
SABA ARAT
ÜBER DIE KÜNSTLERIN
GEBOREN IN DER TÜRKEI
.LEBT UND ARBEITET IN BERLIN, DEUTSCHLAND.
Saba Arat ist eine Bild- und Klangkünstlerin, die an der Schnittstelle von Textilpraxis, interaktiven Systemen und überlieferten Technologien arbeitet. Im Zentrum ihres Schaffens steht die Entwicklung „Interaktiver Kilims“ – handgewebte Textilien, die gleichzeitig als taktile Instrumente, sensorische Schnittstellen und soziale Räume fungieren.
Ihre aktuelle Praxis basiert auf langjährigen Feldforschungen bei traditionellen Weberinnen in der Türkei und Äthiopien, wobei sie sich auf nicht-schriftliches Wissen und über Generationen weitergegebene Gesten konzentriert. Arat verwebt Wolle und recycelte Garne direkt am Webstuhl mit leitfähigen Fasern, Sensoren und DIY-Elektronik. Anstatt Technologie als äußere Schicht zu behandeln, bettet sie die elektronische Logik direkt in die strukturelle DNA des Gewebes ein. Diese Kilims reagieren auf Berührung, Druck und Annäherung und lösen immersive audiovisuelle Umgebungen aus. Ihr Werk dient als lebendiges Archiv, das die oft unsichtbare Arbeit von Weberinnen sichtbar macht und kollektive Erinnerungen sowie Mythen in eine greifbare, sensorische Erfahrung übersetzt. Ihre Installationen sind für die kollektive Nutzung konzipiert und lösen die Grenzen zwischen Performer und Publikum auf, wodurch der Kilim vom statischen Dekorationsobjekt zu einem Ort gemeinschaftlicher Teilhabe wird.
Saba Arat hat ihre Arbeiten und Performances in renommierten internationalen Institutionen präsentiert. Zu den Höhepunkten ihrer Karriere zählen bevorstehende Installationen und Performances auf der Transmediale 2026 (Berlin) und dem Nyege Nyege Festival (Uganda). Zuvor wirkte sie an bedeutenden Projekten mit, darunter Bergama Stereo Variations von Cevdet Erek im Hamburger Bahnhof (Berlin) und bei der Ruhrtriennale (Bochum), sowie Noor: A Brain Opera beim ISEA und dem Microwave Festival in Hongkong. Ihr innovativer Ansatz von „Tezgah Live“ schlägt kontinuierlich die Brücke zwischen antikem Handwerk und der Klangkunst des 21. Jahrhunderts.
Ausstellungen & Projekte (Auswahl)
2026
Installation, Transmediale 2026, CANK, Berlin, Deutschland (bevorstehend / upcoming)
Performance, Tezgah Live mit Karlo Sono & Tarxun, Kuppelhalle Silent Green, Transmediale 2026, Berlin, Deutschland (bevorstehend / upcoming)
2025
Installation & Workshop, Nyege Nyege Festival x Kwetu Kwanza, Jinja, Uganda
Installation, Selbstgebaute Musik Festival, Holzmarkt, Berlin, Deutschland
Performance, Tezgah Live mit Karlo Sono & Tarxun, Holzmarkt, Berlin, Deutschland
Sound Installation, Rug-based sound installation for HAFTW Live, Refuge Worldwide, Berlin, Deutschland
2020
Performance, Bergama Stereo Variations + Step 2 von Cevdet Erek, Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart, Berlin, Deutschland
2019
Performance, Bergama Stereo Variations + Step 2 von Cevdet Erek, Ruhrtriennale, Bochum, Deutschland
2016
Performance, Noor: A Brain Opera von Ellen Pearlman, ISEA – 22nd International Symposium on Electronic Art, Hong Kong
Performance, Noor: A Brain Opera von Ellen Pearlman, Microwave Festival, Hong Kong


